Exhibición centrada en "Infancia Dorada" del artista

Una pintura de Tang Dinghua representa a niños divirtiéndose en bicicleta. Fotos cortesía del artista

Tang Dinghua observando sus pinturas en la exhibición "Infancia Dorada" celebrada en el Museo de Arte Guan Shanyue.

Una pintura creada por Tang Dinghua.

Visite "Infancia Dorada: Exhibición de Pinturas Chinas de Tang Dinghua" al Museo de Arte Guan Shanyue y aprecie los recuerdos lúdicos y tiernos de la infancia representados por Tang Dinghua, profesor de la Escuela de Diseño de la Universidad de Jiangnan en Wuxi, provincia de Jiangsu, este de China.

Las 90 obras expuestas celebran la inocencia y los vínculos humanos: el afecto fraternal, amistad entre compañeros de clase y lazos entre abuelos y nietos, transmitiendo la visión humanística del mundo del artista. La mayoría de las piezas abarcan diferentes períodos de la carrera de Tang, permitiendo a los espectadores rastrear su trayectoria creativa, desde el progreso constante y los experimentos repetidos hasta la comprensión artística final.

Tang, galardonado pintor de libros ilustrados en la década de 1980, exhibió "Vendedores" en la 13ª Exhibición Nacional de Arte y publicó "Un Día en Xinjiang Sur" en la revista Art. Las cualidades narrativas de sus pinturas de álbumes ilustrados: tramas bien elaboradas, relaciones claras entre personajes y una narrativa fuerte, son evidentes en todas sus obras.

En "Escuchando el Otoño", por ejemplo, varios momentos: niños haciendo una pausa en sus tareas para escuchar un grillo, se yuxtaponen para implicar la progresión del tempo. Gestos, expresiones y objetos (un cuenco para grillos, una mesa a la sombra, taburetes de bambú volcados) sugieren causa y efecto y animan la escena. A través de estas técnicas compositivas, Tang impregna sus obras de vitalidad e invita a una observación prolongada.

Otras obras que representan juegos infantiles logran un equilibrio entre el humor y la sutileza al tiempo que transmiten una calidez duradera y una nostalgia compartida.

Los críticos señalan que, técnicamente, Tang prefiere un modelado de figuras exageradas y deliberadamente distorsionadas, así como líneas toscas y expresivas para resaltar la personalidad y el tono emocional. Su manejo de la tinta: control delicado de pinceladas húmedas y secas, lavados y sangrados graduados de color, crea planos cambiantes de presencia y ausencia, produciendo un espacio pictórico resonante y semi-evocativo. Algunos críticos detectan ecos de Huang Binhong y Li Keran en las pinturas de Tang, pero sus obras aún permanecen en la categoría de pintura en tinta contemporánea.

Tang considera la pintura como un alimento espiritual: el artista saborea la agridulce vida durante la creación, mientras que los espectadores ven las pinturas como portales a otros mundos: fuentes de alegría, consuelo o recuerdo.

Tang se graduó de la Academia de Arte de China en la provincia de Zhejiang, al este de China, en 1982. Es miembro de la Asociación de Artistas de China y supervisor de posgrado de la Escuela de Diseño de la Universidad de Jiangnan. También se desempeña como investigador en el Centro de Investigación de Caligrafía y Pintura de la Federación Provincial de Círculos Literarios y Artísticos de Jiangsu, artista del Museo de Arte Wu Guanzhong e investigador del Instituto de Caligrafía y Pintura de la Universidad de Jiangnan.

Fechas: Hasta el 12 de octubre

Horario: 10:00-17:00, cerrado los lunes (abierto hasta las 21:00 los viernes y sábados)

Lugar: Museo de Arte Guan Shanyue, distrito de Futian (关山月美术馆)

Metro: Línea 3 o 4 hasta Estación Palacio de Niños (少年宫站), Salida F2